摄影圈对话三叶映画摄影-影像本身不足的地方，可能还是观察能力的不足

摄影圈对话三叶映画摄影专访

李：看了你之前的采访，知道你在看《巴黎评论》。哪一个作家最喜欢《巴黎评论》？
三叶映画：我最喜欢的还是加西亚·马尔克斯。
李：原因是什么？
三叶映画：我想每个人都知道加西亚·马尔克斯，后来也很熟悉他的一些比较著名的作品，如《百年孤独》。由于我在很小的时候就看过《百年孤独》，但是那时我更多地沉浸在他所描述的神奇事实中。
毕业后，就是对这个社会的接触，会发现更多的投射，尽管他所描述的是一个与我们相距甚远的时空空间，但与我们这个时代相结合的还有很多，(我们的时代)甚至比他所描述的那个时代还要神奇。
由于马尔克斯的书这两年来大量的翻译，我翻译过的中文版我几乎都买完了，我对他的整个构思，整个写作的过程就比较清楚。
所以，一方面，我在有意识地观察一个作家是如何建立一个庞大的社会的，他通过不同的小说，一步步地建立起这样一个更大的世界，对此我很感兴趣。
另一面，是因为马尔克斯本身也是记者出身，他从记者的这种经历出发，后来又重新观察、以小说的方式来阐述，他自己对这个外部世界的这样一种理解，我觉得这方法很好。由于我也是一名摄影记者，然后就进入了这个行业。在新闻发布会上，我并不觉得自己有什么妨碍去观察这个世界，应该充分利用这一身份特征，对我的艺术创作或对我的摄影创作更好的补充。
李：你一般看什么类型的书？你最想给你读的书推荐？
三叶映画：阅读的类型并不限，无论是小说，传记，诗歌，我都会去看。
这本书也是马尔克斯的，不是《百年孤独》，而是《霍乱时期的爱情》。由于爱一件事本身就是永恒的事，而这本书也是马尔克斯获得诺贝尔文学奖后的第一本书，我感觉到一位作家得到这样的荣誉后，这本书的压力是巨大的。自己从文学上也觉得很好，从他那个描写手法上给我很多启发，也就是说描写两个人的爱情可以有这么多的方法。
李：阅读这些书对你的摄影作品有什么特别的影响？摄影者应该阅读哪些最基本的书籍？
三叶映画：也就是说，阅读本身并不是一种可以直接反馈的过程，我觉得这是一种长期阅读积累下来的东西，也是一种对外界社会的看法，这也许会通过阅读影响到你。由于真正的深度阅读对人们的影响还是非常深刻的，那就是你可能在头脑里一直都有这样一个判断，这些判断的基础，也许是书籍阅读效果的一部分。
没有所谓的摄影爱好者最基本的读物，就说应该说有一些书可以通用，大家都可以去读。对摄影爱好者来说，阅读自己喜欢的东西就可以了，没有任何基础的阅读吧，每个人从阅读中获得的可能性都不一样。
李：作为一名好的摄影工作者，你认为什么素养最重要？
三叶映画：因为优秀的定义并不完全相同，评价也不太好。我感觉，所谓的好摄影应该体现在他的“好的摄影作品”中，他的这幅作品的构成，这个人的各个方面都会影响，所以这件事一定是很全面的。尤其现在大家都很好，摄影家有很多专长，每个人的综合素养都很高，最后比拼的是综合素质，每一个方面都很好，然后他会有意识地去训练或者锻炼自己。
我知道你喜欢买摄影画册。你最喜欢哪一本摄影画册，推荐理由？
三叶映画：我觉得买画册也是一个变化的过程，一开始我也是通过读书，了解了一些经典艺术写真的画册。无论是罗伯特·弗兰克的《美国人》，还是斯蒂芬·肖尔的《非同凡响》，摄影的经典书籍都会去看，然后去寻找一些自己真正喜欢的东西，在这个过程中会发现我在往某个方向走，看到自己喜欢的就会一直去看。
在这个阶段，我最喜欢的画册是威廉·艾格斯顿的《民主的森林》。由于以前大家都说彩色摄影本身吧，后来由于我们这个年代，是从彩色摄影和数码摄影开始的，我想回头看一下，那个时代的摄影师，比如威廉·艾格斯顿，他是如何处理这种色彩的关系的。就现在而言，我个人还是挺喜欢这个方面的。
于是我就买了一套精装书，好像应该有一套更多的《民主森林》，我在翻阅一遍之后，发现观看的过程本身就很容易被吸引。
李：回顾威廉·艾格斯顿的彩色摄影，你有什么收获，或者新的认识吗？
三叶映画：从彩色摄影本身来说，我们现在回过头来看，将其转变为摄影史上的概念，实际上很少有人真正去研究，因为我们现在都是彩色摄影，所以当你回顾威廉·艾格斯顿这张彩色照片时，我感觉它与以往不同。
他的许多作品我们现在看起来都有点小清新，或者说他这一种光影啊，各方面都可能没有那么新鲜，但是有一些细节色彩的微妙，看起来特别能沉醉在里面，沉浸在他的色彩中就能营造这种氛围。那么我觉得现在这种能力对我来说，还是比较欠缺的。
尽管我们拍摄时用的是彩色相机，就是我们出来的照片是彩色，但并不代表我们对色彩有自己的研究，或者对色彩的理解。这是一个过程，我个人比较感兴趣，从这一点来说，关于色彩和肖像本身结合起来，有意识地尝试一下这些东西。
刘：我看了威廉·艾格斯顿的彩色照片，觉得有种无法形容的魅力，很容易沉浸在其中。你们觉得他是怎么有这种魅力的？
三叶映画：从艾格斯顿摄影作品中可以看出，他的生活也很有魅力，他还做音乐，并且在发行新专辑之前。这张专辑的封面还是埃里克·索斯。这是一种非常放松的生活状态，是一个独立的人。摄影者的工作与摄影师自身的这种状态更为直接相关。
以我自己的经验来看，当我处在一个十分尴尬，或者是比较逼仄的环境中，去拍摄东西是非常拘谨的，或者是非常过分，那么就容易急于求成，这样容易走极端。如果我处于一种放松的状态，那么我觉得拍照片最好。
李：拍照和个人状态有很大的关系吗？怎样调整自己的状态呢？
三叶映画：我觉得摄影和个人状态有很大的关系，对我来说。在拍摄之前，一方面我做了一些计划，一些计划如何去拍摄，然后如何进行这个项目。
在我拍摄照片的时候，有很多不确定因素，那么这段时间和人们的个人状态有很大的关系。在我的状态很放松的时候，能够在拍摄时所谓的灵光乍现也好，所谓的神笔也好，都会有很多因素存在，我觉得这个很有意思。再加上我自己的状态，因为人都会有低落或者高潮，能做的就是在高潮状态下多拍些照片，在低落的时候就不要拍了，做点别的事情调整。
你最喜欢哪些摄影师呢？哪些摄影师会影响你？受何种因素影响？
三叶映画：我可能更喜欢桑德，沃克·埃文斯这样的摄影师，还有像斯蒂芬·肖尔，埃里克·索斯这样的摄影师。每个人都很喜欢这些摄影师的作品，我觉得是很正常的，因为我们选择了这样一种方式来创作，无论是诗意摄影还是抒情摄影，如何评价无关紧要，就是我喜欢的那种创作的方式，你看这个世界的方式和它们是一脉相承的，我赞成这样去观察，这样就能达到这个极限。
我认为摄影师从其他摄影师身上学到的东西其实并不会特别多，相反，从其他方面读来的东西可能更受影响。看到摄影师的作品，我就是属于一种很放松的清纯状态来看，看那些过程我觉得很重要，就是我会想摄影师是如何在现场拍摄和观察那事物的，主要还是看这件观察事物的方式是怎么选择的。StephenShore在许多方面都在分析他是如何构图的，如何寻找这样一个空间，将这个平面转变成三维立体的过程，我觉得这件事情很有趣。
李：对于摄影初学者，你有什么建议或者想说的吗？
三叶映画：我觉得摄影的这种表达方式更多的是感人至深，自己就是有这种渴望去表达的，那表达的方式也许我们碰巧选择了摄影，觉得这种方式更有趣，那么就去表达。
对于摄影，我觉得以前也有位老师说过，入门很快，挫折感来的特别晚，所以，我觉得不要太认真，也不要对它太认真。
现在回头看看自己的作品，觉得还有哪些不足，还能做得更好？
三叶映画：我感觉更多的还是影像本身。图像本身的缺陷，也许还是观察能力的不足，是你看这件事本身还是有偏差的，或者在观察的时候，这一点也许是不对的。三叶映画摄影：www.csyishuzhao.com